design graphique
Le design graphique est pour moi un moyen de transmettre un message à travers une identité visuelle cohérente, une mise en page réfléchie et des choix graphiques adaptés à chaque projet. Au fil de mes études et de mes expériences, j’ai eu l’occasion de concevoir des supports imprimés, des identités visuelles, des publications éditoriales ainsi que différents projets de direction artistique.
Cette sélection présente plusieurs réalisations illustrant mon approche de la création graphique, depuis la phase de recherche jusqu’à la conception finale.
Création de mon identité visuelle
Dans le cadre de la création de mon portfolio, j’ai souhaité concevoir une identité visuelle personnelle capable de refléter mon univers créatif tout en restant professionnelle et facilement identifiable.
Avant de commencer la conception, j’ai effectué une réflexion autour de mon image, de mes valeurs et du style graphique que je souhaitais transmettre. J’ai ensuite imaginé un logo original, défini une palette de couleurs, sélectionné des typographies adaptées et réalisé plusieurs déclinaisons afin d’assurer une cohérence sur l’ensemble de mes supports de communication.
Ce projet m’a permis de développer plusieurs compétences :
création d’une identité visuelle ;
conception d’un logo ;
définition d’une palette graphique ;
choix typographiques ;
création de déclinaisons graphiques ;
réalisation de mockups.
Aujourd’hui, cette identité visuelle est utilisée sur l’ensemble de mon portfolio et de mes différents supports de communication.
Supports print
Au cours de mon alternance chez Félix Immobilier, j’ai participé à la conception de nombreux supports de communication imprimés destinés à accompagner le développement de la nouvelle identité visuelle de l’agence.
J’ai réalisé différents supports tels que des cartes de visite, flyers, dépliants, kakémonos, enseignes, vitrophanies, affiches ou encore d’autres éléments de communication destinés aux clients et partenaires.
Chaque création nécessitait de respecter la charte graphique de l’entreprise tout en adaptant la mise en page au support concerné. J’ai également pris en compte les contraintes liées à l’impression afin de produire des documents professionnels et prêts à être imprimés.
Ce projet m’a permis de développer plusieurs compétences :
création de supports print ;
mise en page ;
préparation de fichiers pour l’impression ;
respect d’une identité visuelle ;
adaptation graphique selon les formats ;
communication visuelle.
Création d'une carte de vœux
Dans le cadre de ce projet, l’objectif était de concevoir une carte de vœux pour la maison Diptyque, en respectant son univers raffiné et son identité visuelle.
J’ai commencé par réaliser une veille graphique afin d’analyser les codes de la marque, ses choix esthétiques et son positionnement. Cette phase de recherche m’a permis de construire une direction artistique cohérente avant de passer à la conception.
J’ai ensuite créé le gabarit de la carte, conçu l’ensemble des illustrations, travaillé la composition ainsi que la mise en page afin de proposer un support élégant et fidèle à l’image de la marque.
Ce projet m’a permis de développer plusieurs compétences :
veille graphique ;
direction artistique ;
création d’illustrations ;
mise en page ;
préparation d’un support imprimé ;
création d’un univers graphique.
Création d'un magazine de Street Art
Dans le cadre de ce projet, l’objectif était de concevoir un magazine éditorial autour d’un artiste de street art. J’ai choisi de mettre en avant LadyBug, une artiste reconnue pour sa technique du pointillisme au pochoir et son univers graphique singulier.
Avant de commencer la mise en page, j’ai réalisé une véritable phase de recherche comprenant un moodboard, une carte mentale ainsi qu’un chemin de fer. Ces différentes étapes m’ont permis de construire une direction artistique cohérente et d’organiser le contenu avant la réalisation du magazine.
J’ai ensuite conçu la couverture et l’ensemble des doubles pages en travaillant les compositions, la typographie, les couleurs et la hiérarchisation des informations afin de créer une publication en accord avec l’univers de l’artiste.
Ce projet m’a permis de développer plusieurs compétences :
veille graphique ;
direction artistique ;
création d’un moodboard ;
réalisation d’un chemin de fer ;
mise en page éditoriale ;
travail typographique.
Création d'un autoportrait surréaliste
Dans le cadre de ce projet, l’objectif était de réaliser un autoportrait surréaliste sans utiliser de photographie de moi. J’ai imaginé une représentation symbolique de mon univers en assemblant plusieurs images, textures et éléments graphiques afin de créer une composition originale.
Avant de commencer le photomontage, j’ai réalisé une phase de recherche afin de définir le concept, les couleurs et les éléments symboliques à intégrer. J’ai ensuite construit progressivement l’image sur Photoshop en utilisant différents outils tels que les masques de fusion, les détourages, les textures, les jeux de lumière et les réglages colorimétriques.
À travers cette réalisation, j’ai cherché à raconter une histoire uniquement par l’image, en créant un univers à la fois poétique, mystérieux et personnel.
Ce projet m’a permis de développer plusieurs compétences :
photomontage ;
composition graphique ;
masques de fusion ;
détourage ;
harmonisation colorimétrique ;
création d’une narration visuelle.